Murga porteña, entre musique, théâtre et danse : collecte d’éléments visuels, culturels et historiques pendant le Carnaval de Buenos Aires

Qui suis-je ?

Je m’appelle Rosalie Piras et suis une designeuse/artiste plasticienne, diplômée de l’École Nationale Supérieure d’Art de Dijon. J’ai obtenu mon Diplôme National Supérieur d’Expression Plastique, option design d’espaces. Après mes 5 ans aux Beaux-Arts de Dijon, j’ai réalisé un post-diplôme à l’Opéra de Dijon.

Mon travail gravite autour des notions de design social et je m’intéresse particulièrement à l’espace public, aux lieux de rencontre et de sociabilité. Comment donner aux gens l’opportunité de se rencontrer pour partager des expériences collectives ? C’est à partir de cette question que je crée des espaces communs, des modules éphémères, propices à la rencontre, et aux interactions sociales liés au territoire et à ses habitant.e.s. Je pense des interventions frugales, qui peuvent être prétextes à l’hospitalité et au regroupement d’individus. Cela invite à penser à de nouveaux rituels et à montrer aux usagers, usagères la possibilité de s’approprier leur environnement. Iels peuvent ainsi s’organiser entre elles et eux, tout en profitant de l’intelligence collective.

Depuis presque deux ans, je travaille en tant que référente animation vie sociale au sein de la Maison d’Éducation Populaire l'Archipel dans le quartier Université à Dijon. Dans ce cadre, j'anime des ateliers, organise des événements et mets également en pratique ma formation de designeuse, notamment à travers un projet d'aménagement d'espace collectif et extérieur avec les habitant·e·s du quartier. 

 

Quel est le projet ?

Dans un 21ème siècle marquait par l’accélération de crises de différentes natures (climatiques, sociales, économiques, etc), le journaliste Philippe Vion-Dury nous invite à repenser les moments de festivité autrement : « Arrimons-nous à la joie, elle nous aide à incarner ce à quoi nous aspirons contre ce dont nous ne voulons plus. » 1. 

La murga est un genre mêlant la musique, le théâtre et la danse et évoluant dans le contexte du Carnaval. Aujourd’hui, les murgas sont présentes tout au long de l’année et continuent, à travers leurs paroles, de refléter les problèmes sociales et actuelles du pays dans la rue. Elle est une façon, par l’humour, de contester l’ordre établi.

Le projet Murga porteña, entre musique, théâtre et danse : collecte d’éléments visuels, culturels et historiques pendant le carnaval de Buenos Aires consiste à partir en février 2027 à Buenos Aires afin de découvrir la murga porteña, c'est à dire la murga de Buenos Aires, en collectant des sons, des photos et des vidéos grâce aux matériels de prêt d'InfoJeunes. Ce voyage permettrait de développer ma recherche concernant l’appropriation de l’espace public par ses habitant·es tout en incluant les notions de critique sociale et de festivité.

Ce travail de recherche enrichit ma pratique du design de façon théorique et cela a donc une influence sur ma façon de créer.

 

Quelles sont les étapes du projet?

Voyage à la rencontre de la murga

Ayant étudié pendant 8 mois à Buenos Aires, je connais la ville et pourrais donc commencer le projet dès mon arrivée. Une fois à Buenos Aires, je souhaiterais assister au Carnaval le 8 et 9 février 2027, une centaine de murgas investiront les 34 quartiers de la ville. Cela pourrait être l’occasion de découvrir la richesse et la diversité de différents quartiers à travers leurs costumes ou encore leurs chants et leurs danses.

Je connais deux musiciens qui font partis de murgas. Je souhaite les rencontrer afin de garder certains témoignages photos ou vidéos.

Enfin, je pourrais également me rendre au musée des Beaux-Arts de Buenos Aires où la collection permanente compte des peintures concernant le carnaval. Certains musées de la ville pourraient également présentés des expositions spéciales pour cette période. Ils pourraient venir nourrir ma réflexion.

Mise en page/vidéo d’une découverte

Une fois rentrée en France et selon les éléments récoltés, une édition ou une vidéo plastiques seront créées afin de partager sur cette recherche.

Exposition dans une Maison d’Éducation Populaire à Dijon

Une fois ces éléments travaillés, une restitution pourrait être organisée dans la structure de mon quartier, et non celle où je travaille, La Maison Maladière lors d’un événement fédérateur.

 

Et pour l’avenir ?

Je profiterais d’être à Buenos Aires pour aller à la rencontre d’artistes et designers qui s’intéressent à ces questions pour construire et pourquoi pas, envisager des collaborations. Le groupe Despelotango à Buenos Aires, est un goupe de tango reprenant les codes de la murga. Il pourrait être envisageable d'imaginer, lors d'une tournée en Europe, qu'ils passent faire un concert à Dijon lors d'une fête de quartier par exemple. 

Ce projet me permettrait de me professionnaliser sur des aspects qui me sont éloignés pour le moment : la vidéo qui ne fait pour l’instant pas partie de ma pratique mais que j’aimerais intégrer.

Il me permettrait également d’alimenter mon portfolio.

 

1 : Philippe Vion-Dury, Juin-juillet 2022, «Une vérité vivante». La joie malgré les défaites, Socialter n°52, page 1.
 

 

Motivation et origines du projet

J’ai écris un mémoire il y a six ans où je tentais de saisir comment fonctionne la ville actuelle. Une ville soumise aux politiques néolibérales et à la difficulté de se développer en tant qu’individu. Aujourd’hui, la ville a ses stratégies de développement majoritairement dirigées en fonction d’intérêts commerciaux. En parallèle, il existe des actions de désobéissances civiles permettant de créer des communs dans l’espace public et revendiquant le droit à la ville pour tous·tes. Le caractère mobiles et éphémères de certaines actions peuvent être des moyens d’échapper à l’aliénation. La mouvance permet à l’individu de comprendre et de se réapproprier petit à petit son environnement.

Depuis l’écriture de ce mémoire, je réfléchis concrètement à comment les habitant·es peuvent participer à la fabrication de leurs lieux de vie ? Comment construire une ville collectivement et en cohérence avec les problématiques sociales et environnementales ?

La murga semble être une manière spontanée, grâce à l’occupation de rues, de détourner celles-ci et d’en faire des lieux de réappropriation par ses occupant·es.

Elle est une force sociale émancipatrice, une création et une identité collective ancrées dans un quartier. Découvrir ce qu’est la murga et sa dynamique permettrait de nourrir mes recherches et mon travail.

Publics visés

Ce projet permettrait d'ouvrir la discussion avec des jeunes qui voudraient imaginer un projet à l'international. 

Une fois présenté dans une maison quartier il pourrait également faire l’objet d'échanges avec les habitant·es sur nos façons d’habiter la ville, son quartier, sa barre d’immeuble dans un contexte de réappropriation de son lieu de vie. Le Carnaval à Dijon a été une fête importante, commencant au XIVème siècle jusqu'en 1995. Aujourd'hui la ville n'a plus cette culture festive de la rue.

Aujourd'hui, à l'échelle des quartiers, pendant l'année, chaque Maison d'Education Populaire organise des fêtes de quartier, sous différentes formes. Chaque année, une fête est organisée dans le quartier Hyacinthe Vincent avec l'Archipel, la Maison d'Education Populaire pour laquelle je travaille. En nous associant avec les habitant·e·s, nous pourrions imaginer une fête reprenant les codes du Carnaval. Tout au long de l'année, nous pourrions créer avec les habitant·e·s une identité visuelle pour la création de costumes, par exemple, qui pourraient être mis en action lors de cette fête.